Utagawa Yoshifuji - Agitatie in colivie

De la Kuniyoshi trecem la unul dintre elevii sai (de la scoala Utagawa), numit Yoshifuji.
Specializat in picturi pentru copii (jocuri ilustrate, numite omocha-e) si in scene de curte, a surprins lumea artei in 1867 cu o lucrare iesita din comun.

Avand mai multe titluri ("Infloritoarea casa a placerilor", "Pasari la joaca", "Agitatie in colivie"), lucrarea sa (un triptic de tipul ukyo-e) este o fantezie plina de imaginatie, dar ale carei sensuri nu sunt pe deplin cunoscute. 

Varianta originala nu se afla in Japonia, ci in SUA, fiind achizitionata pentru colectia muzeului de arta din Boston.

Pictorul isi amplaseaza personajele la etajul unui bordel din carterul Yoshiwara (cartierul placerlor din Tokyo).
Toti barbatii din cladire sunt pictati cu chip de pasare, doar trupul ramanand cel de om.
Chiar si cei din fundal, care se intrevad prin usile rabatate, stand in compania curtezanelor.

In prim plan, pe palierul din lemn, are loc o altercatie violenta.
Un client cu cap de corb e oprit de un altul (cu cap de porumbel) sa nu sara la bataie.
Langa ei avem o masa rasturnata, si (in stanga) doi companioni care asista si ei incordati la scena.

In centrul palierului ii vedem adversarul.
Un barbat cu cap de egreta (ridicand in aer un obiect de metal), si el impiedicat de un camarad sa se repeada la bataie.
Gestul lui arunca in aer o farfurie din care cad bucati de peste, in timp ce o angajata a bordelului fuge speriata din calea lui.

Putem anticipa momentul imediat urmator: zgomotul produs cand uriasa farfurie va lovi podeaua, amplificand si mai mult galagia generala (formata de strigate si croncanitul bizarelor pasari).

Care e simbolistica acestor scene ?
Sa fie o referire la fapturi legendare (creaturi cu chip de pasare si trup de om, numite tengu, care apar si in lucrari ale maestrului Kuniyoshi) ?
Sa fie jocuri de cuvinte, pasarile indicand nume de clanuri sau persoane ?

Doar autorul isi cunostea intentiile, lipsa unor explicatii concrete sporind si mai mult atractia privitorilor catre lucrarea sa.

...........................................................

UTAGAWA YOSHIFUJI - AGITATIE IN COLIVIE
- culori de apa pe lemn
- timp: 1867
- personaje: 26
- loc: Boston, Museum of Art

Utagawa Kunisada - Broasca de zapada

Primul articol din acest an este tot despre o stampa japoneza (a lui Utagawa Kunisada), de data asta una cu atmosfera de iarna.

"Broasca de zapada" face parte dintr-o serie numita "Douasprezece luni la Genji", serie realizata in jurul anului 1860, si il are ca personaj pe printul Genji, personaj fictiv dintr-o poveste scrisa de Murasaki Shikibu in secolul 11.
Un print scos de imparat din linia de succesiune, cautandu-si rostul intr-o cariera militara.

Pictorul il infatiseaza (intr-un kimono negru, cu flori albe si roz) la resedinta sa, alaturi de doua concubine, iesind in gradina peste care a nins abundent. 

In stanga lucrarii, printre ramurile pinilor pline de zapada, vedem servitorii intr-un moment de distractie: au adunat bulgari uriasi pe care ii aduc in centrul gradinii.

Aici, pe malul micului lac inghetat, alti trei servitori lucreaza la modelarea unei uriase broaste de zapada.
(broasca fiind un animal important in folclorul japonez, simbolizand norocul si fertilitatea).
I-au sculptat corpul, i-au pus doua vase pe post de ochi, si acum ii contureaza (cu vopsea rosie) gura, dandu-i o expresie mohorata.

UTAGAWA KUNISADA - BROASCA DE ZAPADA

- culori de apa pe lemn
- timp: ~ 1860
- personaje: 9
- loc: Tokyo, National Diet Library

..................................................................................

.................................................................................. 

O alta lucrare asemanatoare a fost realizata de Kunisada tot in aceeasi perioada.

De data asta, printul Genji e pictat in stanga lucrarii, purtand un kimono albastru, privind la jocul servitorilor.
Acestia tocmai aduc ultimele retusuri la un iepure de zapada (tot un animal de bun augur in traditia japoneza).

Utagawa Kunisada - Interior de teatru Kabuki

Primul articol dintr-o scurta serie despre o arta destul de putin cunoscuta in Romania: arta stampelor japoneze.
Cunoscuta in Japonia sub numele "Ukiyo-e", aceasta forma artistica a avut apogeul in secolul XIX, in perioada in care shogunatul incepuse sa-si piarda din putere.

Cea mai prolifica scoala producatoare de stampe a fost Utagawa, din orasul Edo (viitorul Tokyo), unde s-a facut remarcat Sumida Shogoro, cunoscut apoi dupa numele de artist Utagawa Kunisada.
Pictor a catorva sute de lucrari, acesta a avut o pasiune profunda pentru teatru, un numar mare dintre lucrarile sale fiind legate de arta teatrala.

Pe langa numeroase portrete de actori, acesta a realizat si compozitii complexe, cu scene din spectacole de teatru Kabuki, plus cateva lucrari in care ne arata interiorul salii, pentru a ne introduce in atmosfera tipica acestor locuri de cultura.

Fiind stampe, lucrarile au putut fi multiplicate si au ajuns sa fie cunoscute in multe colturi ale lumii, originalele aflandu-se insa la Biblioteca Dietei (din Tokyo). 

Inainte sa vedem detaliile lucrarilor, sa lamurim ce insemana Kabuki.
Este o forma de teatru popular (spre deosebire de vechiul teatru No, care se juca la casele nobililor).
Se joaca in sali mari, cu mai multi actori, cu repertoriu divers (sunt reprezentate si scene istorice, si din folclor, si scene din viata contemporana).

In stampa "Interior de teatru Kabuki" Kunisada ne arata foarte clar organizarea unei sali.
Liniile de perspectiva duc spre scena, imaginea e una larga, cuprinzatoare, putem observa fiecare sector de public.

Pe laterale sunt galerii (cum avem si la teatrele occidentale), dar parterul nu are scaune, ci staule ocupate de cate un grup mic.
In stanga exista o punte numita hanamichi - avand rol de scena secundara, unele momente ale piesei avand cate un actor care se apropie de public pe aceasta punte.

Pe scena principala avem un moment cu doar doi actori, dintre care unul in costum femeiesc.
De mentionat ca, incepand cu secolul XVII, barbatii au preluat si rolurile feminine, dupa o serie de incidente in care actritele au fost implicate (fiind des curtate de diversi spectatori).

In spatele actorilor, un grup de muzicieni acompaniaza momentul, cantand la laute traditionale cu trei corzi (numite Shamisen).

 UTAGAWA KUNISADA - INTERIOR DE TEATRU KABUKI

- culori de apa pe lemn
- timp: ~ 1860
- personaje: peste 100
- loc: Tokyo, National Diet Library

.....................................................................

.....................................................................
Aceeasi sala e pictata si in alta stampa a lui Kunisada, una mult mai aglomerata in personaje.
Despre aceasta stampa exista mult mai multe informatii concrete.

Pe scena se desfasoara momentul cheie din piesa "Shibaraku" (una dintre cele mai populare din Japonia).
Un lord razboinic a luat ca prizonieri cativa membri ai familiei imperiale.
Razboinicii sai au scos sabiile si se pregatesc sa ii execute in fata unui templu, asteptand ca lordul sa dea ordinul.

Pe scena secundara (acea punte din stanga salii) apare eroul Gongoro Kagemasa, strigand puternic: "Shibaraku !" (adica "opriti-va !").
Gongoro e o aparitie impresionanta: machiaj rosu, sabie giganica si un kimono rosu aprins (pe care vedem un simbol cu trei patrate albe: semnul familiei de actori Danjuro, familie cu o lunga traditie in teatru).

.............................................................................

.............................................................................
Sa privim si o alta stampa a lui Kunisada, despre care s-au pastrat informatii destul de detaliate.
O stampa in care nu mai avem o privire atat de larga a salii, atentia fiind concentrata pe scena principala.

Piesa (inspirata din istorie) se numeste "Sugawara Denju Tenarai Kagami" - Sugawara fiind un oficial care a fost exilat pe nedrept, din cauza intrigilor unui rival. 

Sugawara va fi ajutat de trei frati (credinciosi familiei) sa isi dovedeasca nevinovatia.
Scena cea mai populara e cea in care fratii intra in scena tragand un car (in care sta Sugawara).

Exact scena pe care artistul a ales sa o ilustreze in aceasta stampa.